Выставка «VIRKELIG/UVIRKELIGT»

В Галерее Марины Гисич открылась выставка «VIRKELIG/UVIRKELIGT», что в переводе с датского означает «реальное/нереальное». За этим, на первый взгляд, противоречивым названием скрывается глубокая задумка: показать, как даже самые абсурдные или эфемерные формы обретают плотность и вес в материале, который сам по себе кажется зыбким - в стекле.

Выставка «Россия и мир в XIX-XX столетиях»

Автор работ - художница Мария Кошенкова. Стекло в её руках словно теряет привычные свойства: оно не столько твёрдое, сколько текучее, будто «вылитое» из снов или самого сознания. Цветовые переливы, от лишайниково-зелёного до глубокого бордо, не просто украшают поверхность, а словно живут своей жизнью, меняясь в зависимости от освещения и угла зрения.

Пространство, которое работает на идею

Выставка развёрнута в двух залах, каждый из которых имеет собственное освещение. Один зал - яркий, насыщенный светом, другой - приглушённый, полутёмный, как бы погружённый в тень. Этот контраст не случаен: он подчёркивает внутреннее напряжение между устойчивым и текучим, между чётким и зыбким. Такой подход буквально заставляет зрителя «прочувствовать» тему выставки - свет меняет восприятие объектов, делает их то почти невесомыми, то хрупко-плотными.

Работы Кошенковой размещены необычно: они висят на верёвках, лежат на металлических плоскостях, будто замершие в моменте, зафиксированы в состоянии становления. Где-то они напоминают застывшие всплески, где-то - сгустки энергии, покрытые пузырями и трещинами. Они будто живут своей жизнью, но в то же время - замерли в вечной паузе. Именно эта двойственность делает серию «Virkeligt Uvirkeligt» такой притягательной: зритель не просто смотрит, он сомневается, ощущает, ищет смысл.

Материал, который говорит сам за себя

Стекло, выбранное художницей, - не просто материал. Оно становится метафорой. Его текучесть, способность отражать и преломлять свет, хрупкость и прочность одновременно - всё это делает его идеальным носителем идей о границах реального. В отдельных фрагментах можно увидеть формы, напоминающие культуры бактерий или следы на стенах промышленных зданий. В других - что-то совсем потустороннее, будто эктоплазма или энергетический выхлоп.

И вот тут вступает в игру концептуальная глубина: название выставки, кажущееся логическим парадоксом, на самом деле раскрывает её суть. Всё невозможное - возможно в воображении. Всё несуществующее - существует в мысли. То, что кажется «нереальным», в контексте искусства становится частью «реального» опыта. Так стекло, рожденное в огне внутреннего мира художницы, становится способом соединить внешнее и внутреннее, физическое и ментальное.

Городской контекст и личная перспектива

Инсталляции дополнительно усиливают впечатление от экспозиции: строительные леса, металлические конструкции, элементы индустриального окружения - всё это не просто декорации. Они отсылают к повседневной городской реальности, в которой живёт и работает художница. Именно они подсказывают зрителю: эта странная фантазия выросла не на пустом месте, а из наблюдения за тем, что нас окружает каждый день. Просто в обычной жизни глаза уже замылились, а здесь - они открываются.

Прогулка по выставке становится исследованием. Неторопливо переходя от объекта к объекту, зритель погружается в плотный мир, где детали важны не меньше, чем общий замысел. Чтобы уловить нюансы, стоит менять точки зрения, подходить ближе, отходить назад, смотреть сбоку. Стекло отвечает на взгляд: преломляется, искажает, отражает. А вместе с ним - и восприятие самого зрителя.

Мир, где всё возможно

«VIRKELIG/UVIRKELIGT» - не просто выставка, а попытка поймать момент трансформации. Здесь нет финальных форм, нет ответов. Есть только процесс - становление, изменение, движение от одного состояния к другому. И в этом её сила. Она не объясняет, не навязывает, но предлагает почувствовать и задуматься.

Для тех, кто готов остановиться, посмотреть и услышать - это будет по-настоящему глубокий опыт. Ведь реальность - это не только то, что можно потрогать. Это ещё и то, что можно вообразить.