Выставка «Фрагменты эпох»

На набережной канала Грибоедова, 101, в бывшем особняке купца Ивана Алафузова открылась выставка «Фрагменты эпох», ставшая первым крупным проектом Музея искусства Санкт-Петербурга ХХ–ХХI веков в новом здании. Это не просто открытие новой площадки - это старт нового этапа в жизни музея и его коллекции.

Что увидят посетители

Экспозиция собрана из более чем 100 произведений из фонда музея, в котором хранится порядка 12 000 единиц. Здесь нет строгой хронологии, нет и навязчивого тематического деления - наоборот, выставка построена на принципе сопоставления, диалога, интуитивной связи между работами. Каждая из них - словно отрывок из дневника времени, фрагмент, через который проступает дух эпохи.

фото с сайта mispxx-xxi.ru

Зрителя встречают знаковые для Санкт-Петербурга образы: «Летний сад» Завена Аршакуни (1987) и «Львиный мост» Игоря Петрова (2014). Эти работы задают эмоциональный ритм всей экспозиции - неспешный, вдумчивый, созерцательный.

Далее - живопись мастеров второй половины XX века: Виктор Тетерин, Юрий Пенушкин, Юрий Павлов, Николай Кошельков. Их картины соседствуют с произведениями художников, заявивших о себе в 1980–1990-х годах: Петра Конникова, Вячеслава Михайлова, Владимира Загорова, Любови Костенко, Анатолия Басина, Геннадия Устюгова. Это не просто созвездие сильных авторов - это отражение сложной, живой, порой болезненной, но всегда честной художественной истории страны и города.

фото с сайта mispxx-xxi.ru

Живописную часть дополняют скульптурные работы. Среди представленных авторов - классики и новаторы: Александр Игнатьев, Левон Лазарев, Ян Нейман, Михаил Ершов, Борис Сергеев, Роберт Лотош, Лева Бейбутян, Дмитрий Вердияну, Марина Спивак, Александр Позин. Их произведения раскрывают разные подходы к пластике, от академических до экспериментальных, и вместе создают объемное, не плоское представление о скульптуре как форме выражения эпохи.

фото с сайта mispxx-xxi.ru

Инсталляции: искусство как пространство

Отдельные залы построены вокруг инсталляционных решений. Один из них - это реконструкция мастерской Виктора Данилова, художника озерковско-шуваловской группы. Центральное место занимает его работа «Старая Европа» (1992), выполненная в дереве с инкрустацией. Вокруг неё - другие его произведения, словно продолжающие разговор, начатый этой скульптурой. Зритель оказывается в пространстве, где предметы не просто висят на стенах, а живут - именно так, как жили в мастерской художника.

фото с сайта mispxx-xxi.ru

Другой зал отдан под инсталляцию «Триумф победителя» - свежую, эмоционально заряженную работу, подаренную музею московским автором Марией Кулагиной. Это произведение не просто занимает пространство, оно его формирует - зритель буквально входит внутрь образа, ощущая не только зрительную, но и физическую плотность современной эпохи.

«Фрагменты эпох» - это не просто выставка. Это шаг навстречу городу и его жителям, приглашение к диалогу. Не только с искусством, но и с самим собой, через отражение в произведениях, созданных в разные времена, но говорящих на одном, понятном всем, языке.