Выставка «Владимир Стожаров. К 100-летию со дня рождения»: масштабная ретроспектива в Академии акварели

В Академии акварели и изящных искусств открылась выставка, посвящённая 100-летию со дня рождения Владимира Фёдоровича Стожарова – художника, чьё имя по праву занимает особое место в истории отечественной живописи. Это не просто юбилейная экспозиция, столь крупный показ его работ в Москве устраивается впервые с 1988 года. В экспозицию вошло более ста произведений из 32 музейных собраний и двух частных коллекций.

Владимир Стожаров был глубоко погружён в тему народного быта, и именно эта тема стала лейтмотивом его творчества. Он не просто изображал деревни – он создавал их образно, с внутренней архитектурной логикой. Его дома – живые сущности, «вросшие в землю», словно созданные веками, а не руками людей. Такова была авторская философия: утварь, избы, улицы сами по себе полны смысла.

фото с сайта mvk.academy-andriaka.ru

При этом Стожаров оставался убеждённым реалистом. Его манера – пастозная, с густой живописной кладкой. Каждое полено, каждый брус – не просто мазки, а почти скульптурные формы. Он умел передать вес и текстуру дерева, и это делало его холсты особенно осязаемыми. Именно поэтому даже его этюды кажутся завершёнными произведениями – без «набросочности» и мимолётности.

Север, который запоминается навсегда

Художник часто ездил по русскому Северу – туда, где жизнь течёт неспешно, традиции крепки, а архитектура не меняется веками. Именно там он находил сюжеты, которые становились живописными откровениями. Кто бы мог подумать, что названия вроде Важгорт, Муфтюга или Большая Пысса станут визуальными символами русской глубинки, благодаря кисти одного художника?

На полотнах – северные избы, грубые, тёплые, с потемневшими от времени стенами. Цветовая палитра варьируется от серебристо-седой до насыщенной тёплой охры. Даже в отсутствие людей эти пейзажи не кажутся пустыми: в них есть жизнь – в самой структуре пространства.

фото с сайта mvk.academy-andriaka.ru

Натюрморты: предмет как символ

Отдельная глава творчества Стожарова – натюрморт, которому он придавал не меньше значения, чем пейзажу. Художник разработал узнаваемый приём: предметы – братины, прялки, туеса, горшки, овощи и ягоды – размещаются на фоне деревянной стены с тщательно прописанными бревнами. Этот «фон» не просто антураж, а часть образа, задающая настроение и придающая работам особую теплоту.

Некоторые натюрморты поражают изобилием и декоративностью. Например, «Московская сдоба» – это не просто изображение выпечки, а пиршество фактуры и формы: сдобные петухи, лошадки, поросята – всё это написано с такой любовью и тщательностью, что хочется рассматривать каждый элемент отдельно. А «Натюрморт с расписной дугой» – это уже почти интерьерная сцена, где предметы становятся частью сложной композиции с аллюзиями на народный быт и фольклор.

Италия глазами Стожарова

В 1959 году Стожаров впервые побывал в Италии. Его итальянские холсты – это отдельный художественный пласт. Работы, написанные в Риме, Флоренции, Ассизи, не уступают по чувственности его русским пейзажам.

Особо выделяется картина с изображением Сан-Джаминьяно – города с характерными башнями, покосившимися, но сохранившими достоинство. Это не просто архитектура – это впечатление, превращённое в живопись.

Люди на полотнах Стожарова

Хотя фигура человека не была главной темой в творчестве художника, на выставке можно увидеть несколько портретов, выполненных с такой же теплотой и основательностью, как и его натюрморты. Это не просто лица – это образы эпохи: телятница, заведующая овцефермой, доярка, председатель колхоза. Простые люди, но написанные с уважением и вниманием к деталям. В их лицах – труд, характер, достоинство.

фото с сайта mvk.academy-andriaka.ru

Имя Владимира Фёдоровича Стожарова – заслуженного деятеля искусств РСФСР, лауреата Государственной премии имени И.Е. Репина, члена-корреспондента Академии художеств – давно стало частью золотого фонда отечественной живописи. Он не просто продолжатель традиций, он – их уверенный носитель и переосмыслитель. Его искусство – плотное, тёплое, полное уважения к тому, что составляет основу русской жизни, и потому столь востребованное сегодня.