Выставка «Русский пейзаж XIX века»

В галерее пейзажной живописи «Центра Искусств. Москва» экспонируются шедевры знаменитых российских мастеров пейзажа, в числе которых академики и профессора Императорской Академии художеств, а также участники Передвижной выставки. Среди них – творения И. А. Вельца, И. Э. Грабаря, А. Н. Шильдера, И. Ф. Шультце, К. А. Вещилова, М. А. Алисова, В. Л. Муравьева, П. П. Верещагина, Н. А. Сергеева, П. П. Джогина, Н. Н. Дубовского, А. А. Киселева, С. Ф. Федорова, Р. А. Берггольца, Ю. Ю. Клевера и других. Каждый из этих художников по-своему передал свою страсть и восхищение природой, предоставляя посетителям возможность отыскать ту картину, которая откликнется в их душе.

Московский музей современного искусства приглашает на грандиозную экспозицию работ Зураба Церетели

Проход в зал украшает полотно Арсения Мещерского, профессора Академии художеств и обладателя академических наград, чьи работы стали воплощением архетипических образов природы в русской живописи. Обучавшийся у Ф. А. Бруни, С. М. Воробьева и Т. А. Неффа, Мещерский в 1857 году отправился в Швейцарию, где стал учеником Александра Калама. В 1867 году он принял участие в кругосветном путешествии в сопровождении Великого князя Алексея Александровича. За свои заслуги в искусстве Мещерский был удостоен профессорского звания в 1876 году и ордена Святой Анны 3-й степени в 1886 году.

Творчество А. И. Мещерского, отмеченное европейскими влияниями и известное изображениями Крыма и Кавказа, получило высокую оценку от французского критика Теофиля Готье, который сравнил его работы с творениями А. Калама. Его картина «Лес» выделяется академической точностью и реалистичным подходом, напоминающим стиль Ивана Шишкина.

Александр Киселев, академик и участник Передвижной выставки, в своих работах запечатлел простые сельские мотивы, пронизанные глубокой любовью к родной земле. Его полотна, изображающие «живые» пейзажи, такие как просторные поля, реки, озера, заросшие пруды и солнечные поляны, отличаются искренностью и теплотой. Особенно впечатляет его «Грозовая туча», где мастерски переданы сложные состояния неба и воды.

Андрей Шильдер, ученик Ивана Шишкина, в своих пейзажах демонстрирует нежность и лирическую глубину. Его «Перед грозой» – это эпическое полотно, где мощь природы предстает во всей красе, доминируя над маленькими человеческими фигурами, которые собирают корзину в предчувствии бури. Эта картина включает человека в свою драматическую историю, подчеркивая величие природы и её первенство перед человеком, что является ключевой темой русской пейзажной живописи и культуры XIX века.