Выставка «Моисей Фейгин. И смеюсь, и плачу» в Галерее «Артстори»

В «Артстори» работает выставка работ профессионального художника и долгожителя М. Фейгина, которого историки искусства называют последним представителем художественного объединения отечественных авангардистов «Бубновый валет» и наследником традиций русского авангарда.

Художник появился на свет в начале 20 столетия (1903 г.) в Варшаве. Во время первой мировой войны его семья переезжает в Москву. Здесь в 1920 году Моисей оканчивает школу второй ступени и становится студентом ВХУТЕМАСа на живописном отделении в мастерской И.И. Машкова и А.А. Осмеркина, а по рисунку – в мастерской С.В. Герасимова. В 1926 году вступает в художественное объединение «Бытие», а в 1927 покидает его и становится членом объединения «Крыло». После вступления в Общество московских художников принимает активное участие в выставочной деятельности. Его работы выставляются в Москве, Крыму и США. Несмотря на некоторую удачливость в построении творческой карьеры, тридцатые годы стали для него довольно сложным периодом. В это время его судят за «незаконную» службу в армии. В свое время художник смог скрыть информацию от властей о происхождении родителей и их эмиграции. Множество его друзей и знакомых были обвинены в формализме. В 1942 году Фейгин уходит добровольцем на фронт.

После окончания войны, практически до самой хрущевской оттепели, мастер работает в двух направлениях: пишет картины в стиле соцреализма для заработка и пейзажи для души. «Нас считали испорченным поколением», – говорил Фейгин, вспоминая первые послевоенные десятилетия, когда его сверстники и более молодые художники обратились не только к мировому искусству XX века, но вспомнили и славные имена российских живописцев, графиков и скульпторов. Он был тих и малозаметен во внешней жизни. Не любил выступать на собраниях и не принимал участия в обсуждениях разного рода выставок.  Все свои сомнения и страсти он реализовывал в своем творчестве. В возрасте 103-х лет его имя было занесено в книгу мировых рекордов Гиннеса, как самого старого работающего профессионального художника. В возрасте 104-х лет Фейгин скончался.

Его творчество гораздо глубже и многограннее, чем принято считать. И сегодняшняя экспозиция – это прямое тому доказательство.  Сама выставка как бы поделена на две части. В первой посетителей встречает лента времени, где обозначены все главные моменты жизни художника и выделены главные исторические события, безусловно повлиявшие на мастера. Другая часть представляет собой подобие лабиринта, в котором посетители смогут прочувствовать всю драматичность и двойственность творчества живописца. Его графика и живопись предельно эмоциональны. Образы его фантазии явились из мира литературы, музыки, театра и кинематографа. А герои, созданные в семидесятых, среди которых Чаплин и Арлекин, Маленький Скрипач, Дон-Кихот и Санчо Панса, самостоятельны и являют собой некий символизм, складывающийся в понятные фразы при прочтении полотен. Причем для каждого «читателя» эти фразы несут свою смысловую индивидуальную нагрузку. Кроме того, мастер смог создать для натюрмортов свой собственный антураж. Возможно, тут сказалась его любовь к Пикассо, но некоторые натюрморты составлены из самодельных крашеных деревянных фигур и масок, которые напоминают африканскую пластику.

Фейгиновские полотна раскрывают театральный и цирковой миры, смешные и одновременно трогательные. Но, несмотря на это, во всех них, даже самых светлых и радостных, хорошо чувствуется грусть, а иногда и печать тоски. В его полотнах ощущается внутренняя пульсация и общее напряжение. Но, его напряжение – пластично. А каждое полотно – это свое собственное красочное видение мира и свое непревзойденное сочетание радости и драматизма. Его картины – это настоящая любовь к жизни.

В экспозиции представлены живописные и графические работы из семейной и частных коллекций, а также из собрания галереи «Артстори». Часть работ экспонируется впервые.