Выставка «Марк Шагал. Радость земного притяжения»

Впервые за последние сорок лет Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет крупную моновыставку, полностью посвящённую творчеству Марка Шагала. Экспозиция под названием «Радость земного притяжения» объединит произведения, созданные в «русский период» художника – с конца 1900-х до 1922 года. Это особая глава в биографии мастера, когда в его работах формировался узнаваемый стиль, а темы, к которым он будет возвращаться всю жизнь, только начинали звучать.

фото с сайта pushkinmuseum.art

Экспозиция не просто покажет живопись, графику и иллюстрации Шагала – она предложит взглянуть на них сквозь призму его собственных воспоминаний. Комментарии к работам будут сопровождаться фрагментами из автобиографии художника «Моя жизнь». Это даст зрителям возможность заглянуть за привычные образы – летающих влюблённых, витебские улочки, фантастических существ – и понять, что стояло за этими символами для самого Шагала.

Выставка выстроена так, чтобы показать эволюцию образности художника. Зрители увидят произведения, насыщенные деталями повседневной жизни, а рядом – более обобщённые, метафоричные композиции, которые появились у Шагала ближе к 1920-м годам. Он всё чаще изображает не внешнюю реальность, а внутреннее состояние, эмоцию, чувство. Именно тогда появляются его знаменитые картины «Над городом» и «Прогулка» – работы, где реальные улицы Витебска кажутся сказочными декорациями для полёта любви и памяти.

фото с сайта pushkinmuseum.art

Эта образность не была просто фантазией. Для Шагала это был способ сохранить связь с родиной, даже находясь в эмиграции. И выставка в Пушкинском музее раскрывает этот личный, глубокий пласт его творчества особенно чётко.

В Белом зале музея воссоздан интерьер зрительного зала Еврейского камерного театра, для которого Шагал создал серию панно в 1920 году. Из девяти работ сохранилось семь, и они станут важной частью экспозиции. Там же можно будет прочитать письмо художника в дирекцию театра, где он просит разрешения показывать свои росписи не только зрителям спектаклей, но и широкой публике.

фото с сайта pushkinmuseum.art

Отдельное внимание уделено «витебской серии» – работам, в которых Шагал запечатлел родной город, его обитателей и родных художника. Воссозданная «Комната семьи Шагал» с подлинной мебелью из его дома в Витебске позволит буквально войти в ту среду, из которой вырос его мир. Эти предметы ранее в России экспонировались лишь однажды, и теперь они вновь доступны зрителям.

Редкие работы и новые открытия

На выставке будут представлены и те произведения, которые до этого либо никогда не выставлялись, либо хранились в запасниках десятилетиями. Впервые в таком объёме покажут серию рисунков, созданных во время Первой мировой войны – работ, в которых фантазия художника сталкивается с суровой реальностью. Они документируют, как Шагал переживал трагедии своего времени, не теряя при этом особого поэтического взгляда на мир.

В экспозиции также – оригинальные иллюстрации к сказкам писателя Дер Нистера (Пинхаса Кагановича), изданным в 1917 году на идише. Это издание вышло всего один раз и стало уникальным примером еврейской книжной графики начала XX века.

Кроме того, зрители увидят иллюстрации к «Мёртвым душам» Николая Гоголя, выполненные Шагалом уже после эмиграции, в 1923–1926 годах. Даже находясь вдали от России, он продолжал обращаться к её образам, пропуская их через призму личной памяти и тоски по местам, которые однажды были его домом.

Во время работы выставки запланированы лекции и мероприятия. Предусмотрена и инклюзивная программа: тактильные модели для слабовидящих, экскурсии с переводом на русский жестовый язык и другие форматы, делающие искусство доступным для всех.