Спектакль «Служанки»

Спектакль «Служанки», поставленный Романом Виктюком по пьесе французского драматурга Жана Жене, уже более трех десятилетий не сходит с театральных подмостков, демонстрируя удивительную художественную жизнеспособность.

В основу сюжета легла история двух служанок – Соланж и Клер. Героини испытывают противоречивые чувства к своей госпоже: преклоняются перед ней и одновременно завидуют. Пока Мадам отсутствует, они примеряют ее наряды, копируют манеры и разыгрывают воображаемые сцены из ее жизни. Игра постепенно перерастает в одержимость: служанки отправляют анонимный донос на возлюбленного Мадам и вынашивают план ее убийства.

Особенность постановки в том, что все роли исполняют мужчины с атлетическим телосложением. Они воплощают психологическую драму через синтез хореографии, пластики и вокала. Визуальный ряд дополняет сложный грим в стиле японского театра кабуки, где каждый элемент макияжа несет символическое значение. Действие разворачивается под знаменитые композиции Далиды, создавая атмосферу завораживающего представления.

Жан Жене написал пьесу в 1947 году. Его творческий путь начался необычно – первый роман «Богоматерь цветов" он создал в тюрьме. Произведение, изначально шокировавшее публику, позже получило признание благодаря поддержке Жана Кокто.

Премьера «Служанок» состоялась в 1988 году на сцене театра «Сатирикон». Спектакль определил новое направление в театральном искусстве. Его характерные черты – изысканная эстетика модерна, визуальная роскошь и подчеркнутая театральность.

За 30 лет существования постановка пережила три редакции (1988, 1992 и 2006 годов), получила международное признание и была показана во многих странах. Спектакль неизменно собирает полные залы как в столице, так и в регионах России и за рубежом.

«Служанки» представляют собой многогранное сценическое произведение, где каждый элемент – от костюмов Льва Новикова до выверенной хореографии – работает на создание целостного художественного образа. Постановка исследует вечные темы человеческой природы, что объясняет ее неугасающую актуальность для зрителей разных поколений.