Мастер-классы для детей «Пикассо, Бэйби! крафтовые мастерские» (5-8 лет)

Вдохновляемся! Мечтаем! Фантазируем! В крафтовых мастерских Музея русского импрессионизма мы будем делать искусство из всего подряд, здесь даже самые обычные вещи — это материал для создания арт-объектов. Соберем волшебный калейдоскоп с магическими узорами, воздушный шар с корзинкой для путешествия любимого плюшевого мишки, и скульптуру почти, как у Пабло Пикассо. Будем клеить, резать, рвать, посыпать блестками и конфетти, разукрашивать и лепить.

Что будем делать и чему научимся?

Главная наша цель — найти вдохновение в буднях и пробудить в себе безудержное желание творить. Занятия будут посвящены поиску красоты как в привычном, так и в необычном: материалами для создания арт-объектов послужат не только традиционные краски и карандаши, но и вода, шишки, веточки, блестки, картон, бутылки и многое другое. Главные задачи мастер-классов — выпустить на свободу творческого гения, научиться получать удовольствие от созидательного процесса, чувствовать любовь к цвету и наслаждаться тактильным, звуковым и визуальным контактом с разнообразными материалами.

16 февраля. Путешествие на стуле!
Какое значение в нашей жизни имеют окружающие предметы? Например, мебель? Так ли важно, как она выглядит? Почему дизайнеры, художники и архитекторы на протяжении веков продолжают придумывать новые формы и материалы для стульев, столов и шкафов? Обсудим, может ли обычный стул стать произведением искусства, и сделаем собственные мебельные макеты, вдохновившись различными примерами из истории дизайна.

23 февраля. Японский сад
Все ли сады состоят из деревьев и цветов? Существуют ли сады из камней? Да! Сад камней, или карэсансуй, что в переводе означает сухие горы и воды, впервые появился в Японии в XIV веке. На занятии узнаем, как японские мастера выстраивают сады, что такое дзен и как почувствовать себя наедине с природой. Сотворим свой сад из камней и деревьев и насладимся тишиной.

2 марта. Путь художницы 
В приближении Дня солидарности женщин в борьбе за равные права обратимся к искусству одной из великих художниц ХХ века — Фриды Кало. В рамках занятия внимательно изучим автопортреты художницы и попытаемся понять, что они могут нам рассказать о ее характере. Попробуем установить связи между личностью Кало, предметами и животными, которые она изображала рядом с собой, и ответить на другие интригующие вопросы: почему художница выбрала именно такой фон, куда направлен ее взгляд, как она одета, для кого она писала эти картины, был ли для нее важен зритель? Погрузившись в творческие джунгли Фриды, создадим собственный коллажный автопортрет в ее стиле: придумаем свои предметы-атрибуты, спутников-животных, выразительный наряд и обязательно добавим цветущий венок из лёгкой гофрированной бумаги.

9 марта. Разрезанный цвет
Как разрезать цвет? Можно ли создавать произведения искусства при помощи ножниц? Бывают ли картины величиной с комнату? Ответы на эти вопросы можно найти, обратившись к коллажам французского художника Анри Матисса. Художник заинтересовался коллажем в поздний период своего творчества. Он вырезал фигуры людей, животных, растений и абстрактные формы из яркой собственноручно окрашенной бумаги и выстраивал композицию прямо на листе... или на стене своей комнаты. Вдохновившись процессом создания матиссовских работ, попробуем сделать собственные коллажи, используя простые формы и яркие цвета.

16 марта. Воздушные мобили
Как сотворить картину в воздухе? Американский скульптор Александр Колдер использовал для этого неожиданный материал — металл! Из металлической проволоки он создавал мобили — тонкие балансирующие конструкции, которые начинают двигаться от любого дуновения воздуха. Вдохновившись Колдером, попробуем соединить движение, металл и воздух и «сплести» свой воздушный мобиль!

23 марта. Лесная скульптура
Что всегда есть в лесу? Деревья? Камни? Цветы? А бывает ли лес из людей? Швейцарский скульптор и художник Альберто Джакометти создал скульптурный пейзаж «Лес» из человеческих фигур и голов. Женские фигуры олицетворяли деревья, мужские головы — камни. Для создания собственного «человеческого леса» тщательно изучим старые журналы и газеты и вырежем подходящие фигуры и лица; нарисуем простой план пейзажа на листке бумаги и разместим на нем тела и головы, обсудив особенности построения композиции. Затем рассмотрим одиночные скульптурные фигуры Джакометти. Часто они кажутся застывшими во времени, как будто человек находился в движении, но был остановлен. После наблюдения за действиями друг друга попробуем мысленно «остановить» разные виды движения и зарисовать их в стиле Джакометти.