Во Дворце царя Алексея Михайловича в музее-заповеднике «Коломенское» начала работу выставка «Узор в декоративном искусстве Нового времени». В экспозиции - более 200 экспонатов XVII–XIX веков, раскрывающих многообразие орнаментов и декоративных мотивов, от строгих геометричных линий до барочной пышности.
Посетители смогут увидеть, как узор развивался и трансформировался на протяжении нескольких столетий - от первых лаконичных решений до сложных и изящных форм. В экспозиции представлены резные архитектурные элементы, фрагменты иконостасов, металлические решетки и кронштейны, шкатулки из кости, а также тончайшее кружево. Все эти предметы наглядно демонстрируют, как фантазия мастеров воплощалась в дереве, металле, камне и текстиле.
Особое внимание уделено декоративным элементам храмов и дворцов. Наличники, колонны, порталы - эти архитектурные формы объединяются общей стилистикой, независимо от материала. Художественные приемы, использовавшиеся мастерами при работе с деревом, камнем или металлом, перекликались между собой. Например, ажурные кровельные подзоры из просечного железа и резные белокаменные украшения оконных проемов перекликаются с кружевами как визуально, так и по принципу построения орнамента.
Интерьеры храмов также насыщены декоративными элементами: кованые кронштейны, деревянные колонны, детали иконостасов - всё это создает органичное пространство, где каждая деталь подчинена общей эстетике. Сравнение льняного кружева с резьбой по камню или металлу позволяет увидеть, как схожи принципы построения узора в разных материалах.
Не обошли вниманием и народное искусство. Украшения деревенских домов - наличники, карнизы, резные детали с изображениями людей и животных - тоже стали частью экспозиции. Эти элементы находят отражение в утвари: ковшах, шкатулках, светцах, концах полотенец. Все они демонстрируют, насколько важно было для мастеров создание визуального ритма - будь то в архитектуре или в быту.
Выставка позволяет по-новому взглянуть на декоративное искусство Нового времени, проследить его развитие и оценить, как единые художественные принципы воплощались в самых разных формах.